| 2010 | Curso: 4º. ETSAM (Madrid)
| Profesor: José Antonio Ramos | U.D. Vicens
Centro Avanzado de
Experiencias Culturales y Artísticas. Londres
El proyecto se encuentra situado
en un margen del Támesis, en el área de Canary Wharf. Esta fracción vertical de
ciudad distorsiona de manera importante el borde del río, imponiéndose sobre
cualquier otra zona del entorno, por la verticalidad mencionada. Se busca por
tanto generar un elemento horizontal, una CAPSULA DE CREACIÓN TOTAL, centro del
desarrollo de toda la producción artística del s. XXI. La pieza mira a la
antigua ciudad atrayendo bajo su panza todas las actividades expositivas y
consiguiendo un gran espacio cubierto para mirar a Londres.
Después de un
estudio de la nueva actividad empresarial de Londres, se concluye que parte de
ésta se trasladó hacia este núcleo, siendo uno de los nuevos centros de
actividad mundial. Con esta premisa, se decidió llegar a un objeto que
consiguiera solucionar todos los problemas programáticos y nos permita realizar
todas las actividades del centro en un mismo espacio.
Este objeto se
girará para poderse "tragar" toda la luz del norte, dando solución además a la
llegada al edificio a través del borde fluvial, encarando el acceso entre sus "patas".
Igualmente, se construye un zócalo a modo de pedestal que soluciona el borde y
acumula actividades de dirección, venta, trabajo, restauración, etc. que atraerá
a un gran volumen de gente para la plaza posterior, que sirve como conexión con
el resto de la ciudad.
El edificio tiene
un borde de 120 metros que define la forma del mismo y deforma el resto de
partes; este lado se traza únicamente por necesidades del programa. Esta
decisión, deja dos incógnitas: el salón de actos y el acceso a la pieza
superior.
Para lo primero,
se utiliza el zócalo que contiene, además del salón de actos, zonas de ensayo,
aparcamiento y nuevas piezas para la ciudad antes descritas. Todo esto estará
en contacto con el río y por tanto tendrá una continua afluencia. Sobre este
pedestal encontramos los accesos al edificio teniendo unas patas contenedoras
de programa y de conexiones, así como la tienda del edificio.
En una de estas
patas se encuentra el acceso principal que nos introduce en este objeto
arquitectónico, llegando al espacio central, organizador del programa, que
distribuye hacia las diferentes planchas que albergan y mezclan las diversas
zonas de producción artística, encontrando así un espacio múltiple de trabajo,
exposición y diálogo.
La cubierta es el
plano más grande del edificio y por el cual se soluciona la luz del norte antes
citada. Este gran elemento esta fraccionado para ir dando a los diferentes
espacios las necesidades lumínicas requeridas, que corresponden a las grandes
luces y a las áreas de trabajo. La estructura se materializa en acero con
cerchas en ambos sentidos, arriostrando los extremos con grandes muros de
hormigón, reduciendo así la flecha de las mismas. Toda esta pieza se verá
envuelta en paneles de GRC que darán cohesión a todo el edificio y no generarán
una línea divisoria entre las partes constructivas del mismo.
El edificio se
construirá en hormigón como si se tratase de una tremenda escultura que lucha
contra todo el acero que le rodea y nos recordará al brutalismo de los Smithson,
entre otros, presente en el mismo Londres. El conjunto envejecerá y tomará
distintos colores, se desgastará con el río y la lluvia y permanecerá variando
con el tiempo como una gran fortaleza.
11 comentarios:
Potente forma de responder a un borde tan complicado.
Enhorabuena!!!!
encuentro a faltar la relación entre el interior y los grandes vacios, no queda muy clara esta relación, tratandose de mega espacios creo que debería suceder algo en ellos...
en contra posición encuentro interesante la sección de las circulaciones mecánicas.
No tiene porque existir relación en este caso entre interior y vacío exterior.
EL interior es un mundo al cual se llega a través de como tu bien dices las escaleras mecánicas y las grandes piernas. En cambio el exterior es un sitio en el cual ocurrirían muchísimas cosas, al ser un espacio cubierto inmenso y con una altura como para poder exponer cualquier objeto y tener suficientes tipos de luz para admirarlos , es el gran espacio público (exterior) del edificio. En contra posición con el gran interior que se dedica a los posgraduados y sus actividades
Yo también opino que el proyecto tendría más sentido, y más interés si se buscará una relación entre los dos "tipos" de espacio. Creo que le falta homogeneidad en ese sentido.
No es una relación directa, porque no se buscaba dicha relación, se buscaba una relación a través de espacios.
El proyecto tenía que cerrarse en su cápsula de creación y poner todas las energías en ese espacio cerrado desde el cual se mira al exterior a través de los huecos superiores. Son dos mundos y no tiene que existir en ese caso la relación entre los mismos. Se rompería uno de los conceptos principales del proyecto. Esa pieza superior que genera sorpresa cuando llegas a ella!!!
Así que la relación directa con el exterior te permite "generar sorpresa", pero la relación con esos grandes vacíos no verdad? Bueno, si tu lo dices... Lógicamente, es tu proyecto, y lo defenderás con uñas y dientes. Pero a veces hay que saber entender las críticas. Un saludo.
A ver lo que permite generar sorpresa es cuando llegas al espacio central!!
La relación del edificio entre su vacio inferior y el resto del mismo ya de por si tiene muchísimo potencial (creo)por su dimensión.
Evidentemente creo que estoy entendiendo las criticas pero... lee de manera completa lo que he escrito porque creo que he sido muy claro en explicar que el edificio (arriba en su interior) genera sorpresa , y este es un mundo . Y por otro lado el edificio bajo él por las cualidades de ese espacio ya tiene la suficiente fuerza como para ser bueno, y esa es su relación existente.
Gracias por la crítica porque fue un punto de discusión en su momento!!
Muchas gracias
creo que estos tipos de espacios tan fuera de escala humana acaban siendo espacios residuales o conflictivos a nivel urbano, como dices, son activados de manera programada y lo bueno de un espacio público es que sucedan cosas espontáneamente sin necesidad de generar una actividad lúdica programada; por el propio edificio su programa, el programa y la relación con el estrato urbano son los que realmente actiban y transforman el espacio periférico del propio edificio.
Pero enhorabueno por el, me parece un buen proyecto y muy interesante la sección, como dije, su circulación y su manera de ser recorrido.
enhorabuena de nuevo
Que sorpresa ver tu proyecto aquí Mario, veo que guardas un buen recuerda de la ETSAM! me alegro..
esto en AV proyectos quedaria super guay,
"el mamuth de la creacion de arte!". De todas formas creo que la arquitectura tiene que responder a parametros distintos a estos y ser un poco mas responsable y sensible. pero bueno, viendo los tutores del proyecto tampoco esta tan mal
Mil gracias por el apoyo , y mil gracias a Jose Antonio y Juan que me ayudaron muchísimo en todo el proceso, desde el momento que yo no veía que tenía que girar la pieza hasta cuando la cubierta pasó de ser un mal enemigo a un muy buen amigo (en mi opinión). Yo aprendí muchísimo en Madrid, y con estos profesores un montón más.
En cuanto que quedaría bien en AV... y que no es responsable o sensible... Por favor mira cuanto espacio se libera?? que es lo que están construyendo ahí, que soluciona el mamuth en las diferentes cotas de suelo y como se lleva el proyecto con una situación de borde en los accesos.
Gracias por el comentario de todos modos , pero creo que un comentario tan destructivo , no hacia mí sino hacia quién me ayudó tendría que estar un pelín más reflexionado!!
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